Andrea Hess
Scene di connessione umana
Opere di Andrea Hess e Alexander Schönfeld in una doppia mostra alla Georg-Scholz-Haus di Waldkirch.
...Alle opere scultoree e pittoriche attuali si aggiungono lavori a olio, acrilico e grafite su carta del 2008. Utilizzando il manico di un pennello, scene figurative di amorevole connessione umana sono incise con sottili contorni all'interno di strati monocromatici di pittura rossa. Le figure sono appena accennate; emergono sottilmente dallo spazio protettivo del colore. In una Pietà, il corpo di Maria diventa un abbraccio protettivo.
Più recente è la serie "Vasi Celesti". Guardando verso l'alto, i canyon urbani serali appaiono come vasi che racchiudono un cielo senza nuvole. Allo stesso modo, in "Pineta IV", la chioma ombrosa dei pini contro il cielo serale evoca masse continentali bagnate dal mare. La serie "Cielo" presenta il cielo in contorni scultorei in gesso, come negativi dei canyon urbani di "Vasi Celesti". Attualmente è in mostra anche la serie "Senza Casa", una controparte figurativa della serie "Cielo", con figure che emergono da una massa informale per assumere forme figurative. Le mostre proseguono durante tutto l'anno presso la Casa Georg Scholz.
Autore: Hans-Dieter Froz, BZ, 3 maggio 2017
Paesaggi, santi, bestie
Mostra "Forme e sfumature" presso la Georg-Scholz-Haus Waldkirch con opere di Andrea Hess e Alexander Schönfeld.
…Per la prima volta, gli artisti di Friburgo Andrea Hess e Alexander Schönfeld presentano una selezione delle loro opere insieme in una mostra alla Georg-Scholz-Haus di Waldkirch. Hanno scelto "Forme e sfumature" come titolo. "Contorni", "linee" e "strati": così si potrebbe tradurre il gioco di parole, spiegano i due.
Un motto azzeccato, perché le opere, create utilizzando una vasta gamma di tecniche, sono sfaccettate e profonde e, come abbozzi privi di un messaggio definitivo, sfidano lo spettatore che le interpreta, il quale dà pienezza all'apertura…
Anche i santi rivestono un ruolo importante nell'arte di Andrea Hess. Le sue sculture in gesso testimoniano il suo fascino per queste figure ultraterrene, solitamente raffigurate con i loro attributi. Alcune appartengono a una serie intitolata "Senza fissa dimora". Qui, tuttavia, la condizione di senzatetto simboleggia più apertura e libertà che disperazione depressiva. Con un tocco che ricorda Caspar David Friedrich, lo spettatore scorge una Maria, la Statua della Libertà a New York o due amici intimi visti di spalle. Il loro sguardo si perde in un paesaggio e in un futuro immaginari.
L'artista afferma che per lei è importante creare silhouette che lascino spazio all'interpretazione. Il processo di produzione delle sculture è piuttosto originale. I contorni vengono cuciti come sacchetti di tessuto e poi riempiti di gesso. Una volta asciutto il gesso, la scultura viene rimossa. Questa tecnica permette anche una visione "archeologica" dell'opera, spiega Andrea Hess, perché le pieghe e le forme originali del tessuto sono ancora visibili sulla scultura finita. Accanto alle sculture sono esposti dipinti a olio e acrilico. Una serie si intitola "Cielo" o "Vasi celesti". Queste opere elaborano le impressioni derivanti da passeggiate nei paesaggi urbani. Lo sguardo è diretto verso l'alto dalla strada e gli edifici appaiono come canyon con motivi bizzarri.
BZ, 31 marzo 2017, autore Helmut Rothermel
